Fuente: Inteligencia Colectiva 2.0, premio arquia/próxima 2012

Premiados:
• Pintura: Quinquenio 2002-2006
- Diana Dowek
- Jorge Pietra
- Rogelio Polesello
- Alejandro Puente
- Luis Tomasello
- Carlos Gorriarena (Post Mortem)

• Pintura: Quinquenio 2007-2011
- Tulio de Sagastizábal
- Fermín Eguía
- Daniel Santoro
- Pablo Siquier
- Juan Andrés Videla
- Leopoldo Presas (Post Mortem)

• Escultura y Objeto: Quinquenio 2002-2006
- Jorge Gamarra
- Norberto Gómez
- Pájaro Gómez
- María Juana Heras Velasco
- Marie Orensanz
- Pablo Suárez (Post Mortem)

• Escultura y Objeto: Quinquenio 2007-2011
- Miguel Harte
- Ricardo Longhini
- Edgardo Madanes
- Pablo Reinoso
- Adrián Villar Rojas
- Aurelio Macchi (Post Mortem)

• Dibujo
- Carlos Alonso
- Ernesto Ballesteros
- Mónica Millán
- Armando Sapia
- Eduardo Stupía
- Mildred Burton (Post Mortem)

• Grabado
- Lorenzo Amengual (Lolo)
- Alfredo Benavidez Bedoya
- Eduardo Iglesias Brickles
- Lucrecia Orloff
- Susana Rodríguez

• Arte Textil
- Leo Chiachio – Daniel Giannone
- Marina De Caro
- Susana Nancy Dragotta
- Roberto Fernández
- Analía Segal

• Arte Conceptual: Quinquenio 2002-2006
- Mirtha Dermisache
- Roberto Elía
- León Ferrari
- Margarita Paksa
- Horacio Zabala
- Luis Fernando Benedit (Post Mortem)

• Arte Conceptual: Quinquenio 2007-2011
- Leandro Katz
- David Lamelas
- Jorge Macchi
- Liliana Porter
- Juan Carlos Romero

• Instalación
- Leandro Erlich
- Sebastián Gordín
- Karina Peisajovich
- Graciela Sacco
- Mariano Sardón
- Sergio Avello (Post Mortem)
- Carlos Gallardo (Post Mortem)

• Arquitectura: Quinquenio 2002-2006
- Juan Manuel Borthagaray
- Estudio Bertolino – Barrado
- Estudio Bórmida & Yanzón
- Estudio Gerardo Caballero – Maite Fernández
- Estudio Urgell – Penedo – Urgell
- Mario Roberto Álvarez (Post Mortem)

• Arquitectura: Quinquenio 2007-2011
- Mario Corea
- Ignacio Dahl Rocha
- Estudio Aisenson
- Estudio Moscato – Schere
- César Pelli

• Diseño Gráfico
- Juan Lo Bianco
- Manuela López Anaya
- Marius Riveiro Villar
- Alfredo Saavedra
- Lorenzo Shakespear

• Diseño Industrial
- Diana Cabeza
- Juan Cavallero
- Federico Churba
- Hugo Kogan
- Alejandro Sarmiento

• Diseño de Indumentaria
- Martín Churba
- Pablo Ramírez
- Manuela Rasjido
- Mariano Toledo
- Varanasi

• Humor e Historieta
- Horacio Altuna
- Carlos Loiseau (Caloi)
- Juan Matías Loiseau (Tute)
- Cristóbal Reinoso (Crist)
- Ricardo Siri (Liniers)
- Roberto Fontanarrosa (Post Mortem)
- Francisco Solano López (Post Mortem)

• Ilustración
- Diego Bianchi (Bianki)
- Enrique Breccia
- Carlos Nine
- Miguel Repiso (Rep)
- Luis Scafati
- Andrés Cascioli (Post Mortem)

• Fotografía: Quinquenio 2002-2006
- Facundo de Zuviría
- Oscar Pintor
- Juan Travnik
- Dani Yako
- Marcos Zimmermann
- Humberto Rivas (Post Mortem)

• Fotografía: Quinquenio 2007-2011
- Ananké Asseff
- Laura Glusman
- Marcos López
- Esteban Pastorino
- Res

• Video Arte
- Nicola Costantino
- Andrea Juan
- Silvia Rivas
- Graciela Taquini
- Carlos Trilnick

• Entidades de Artes Visuales
- Bienal de Escultura del Chaco – Fundación Urunday
- Centro Cultural Parque de España
- Museo Provincial de Bellas Artes Franklin Rawson
- Palais de Glace
- Parque de la Memoria – Monumento a las Víctimas del Terrorismo de Estado

• Menciones Especiales por Trayectoria
- Gyula Kosice
- Joaquín Lavado (Quino)
- Tomás Maldonado
- Marta Minujín
- Josefina Robirosa
- Clorindo Testa

• Konex de Honor
- Carmelo Arden Quin

Más información > http://www.fundacionkonex.org

Fuente: Premios Konex 2012 Artes Visuales Argentinas

Fuente: Finalistas Premios FAD 2012

El programa arquia/próxima es el programa cultural de la Fundación Caja de Arquitectos, concebido para ofrecer apoyo a los arquitectos españoles en los diez primeros años de ejercicio profesional y basado en la difusión, promoción y puesta en valor de sus realizaciones y principios como profesionales.

Cada dos años, mediante equipos sucesivos de comisariado, las realizaciones registradas son catalogadas y seleccionadas para publicarlas en un catálogo. En esta tercera bienal 2010- 2011, se han registrado 1445 realizaciones nuevas y el jurado compuesto por Francisco Cabrera, Ariadna Cantís (comisaria), Ricardo Devesa, José María Ezquiaga, Eva Franch, José Morales, Carlos Quintáns, Rogelio Ruiz y Martha Thorne, otorgó el PREMIO ARQUIA/PRÓXIMA 2012 a la mejor realización del periodo 2010-2011, a Inteligencia Colectiva 2.0 del Colectivo ZOOHAUS.  El premio, concedido por la Fundación Caja de Arquitectos, está dotado con 15.000 euros y se hará entrega del mismo en el marco del III Foro Arquia/Próxima 2012: Nuevos Formatos, el jueves 25 de octubre en el Museo de Bellas Artes de A Coruña.

Además se fallaron 3 menciones especiales que corresponden a:
- 2 Vpp en Badajoz de Gálvez & Algeciras: Raúl Gálvez Tirado y José Algeciras Rodríguez enTorre de Miguel Sesmero (Badajoz)
- Centro Cultural Mercado de Ferreires de Arquitecturía: Josep Camps Povill y Olga Felip Ordis enTortosa (Tarragona)
- Escuela de Arte y Diseño de Amposta de David Sebastian Ucles y Gerard Puig Freixas en Amposta (Tarragona)

- Inteligencia Colectiva 2.0

• ZOOHAUS: Luis de Prada, María Carmona, Esteban Fuertes, Blanca Villar, Elisa de los Reyes, Lys Villalba, Maé Durant.
http://fundacion.arquia.es/proxima/pub_realizacion_detalle.aspx?id=4614

Destaca como un ejemplo completo y complejo de NUEVOS FORMATOS, operando tanto en la forma de trabajar: un colectivo de colectivos (Zuloark, PEZ[estudio], León 11, entre otros), como en el soporte: web. Se ha valorado especialmente una propuesta de trabajo en equipo que desarrolla un proyecto de investigación y difusión en red, una base de datos abierta y participativa, basada en el análisis y cartografiado de prototipos y detalles constructivos. Se señala la realización como generadora de nuevos procesos, un auténtico formato transformador.

Cada lugar del mundo posee su propio abanico de técnicas constructivas. La coexistencia de diversos calados de industrialización y desarrollo económico permiten que las viejas técnicas artesanales que subsisten se mezclen con productos semiindustriales y mantengan su vigencia en entornos poco estandarizados. De este modo, las soluciones constructivas sin planificación arquitectónica trascienden, generando una gran variedad de procedimientos sobre los que existe una sabiduría popular heredada, pero corregida y combinada con un alto grado de improvisación en términos de materiales y técnicas de nuevo cuño. Inteligenciascolectivas.org se inspira en este fenómeno para crear un lugar de encuentro, una base de datos libre y un registro de detalles constructivos colectivos a partir de ejemplos reales de construcciones no estandarizadas e inteligentes. De esta manera se intenta promocionar este tipo de conocimiento tecnológico, dándole la difusión que se merece y construyendo una red de personas y colectivos en torno a él. Inteligencias colectivas es también la excusa para evolucionar este conocimiento a través de prototipos materiales gestionados mediante sistemas horizontales de aprendizaje. www.inteligenciascolectivas.org

- Menciones Especiales
• 2 Vpp en Badajoz
de GÁLVEZ & ALGECIRAS: Raúl Gálvez Tirado y José Algeciras Rodríguez en Torre de Miguel Sesmero (Badajoz)
http://fundacion.arquia.es/proxima/pub_realizacion_detalle.aspx?id=3734

Un edificio de viviendas sensible a la ciudad y su entorno, en las que se valora la intervención mediante estrategias que responden de forma material al contexto en donde se insertan, sin renunciar a la contemporaneidad así como a la calidad constructiva.

Antecedentes
En la comarca de Llanos de Olivenza, al oeste de la provincia de Badajoz, en el extremo oriental de Torre de Miguel Sesmero, la parcela está situada entre medianeras y ubicada dentro de una manzana que se ha loteado en pequeños solares, destinados en su mayoría a un uso industrial.

Transferencia de Paisajes Intermedios
La transferencia de paisajes es el mecanismo a través del cual el objeto proyectado adquiere propiedades o características del entorno, buscando un efecto recíproco respecto al lugar que ocupa. La condición de borde de la parcela es aprovechada para reinventarse sobre la adaptación doméstica de las construcciones industriales, que se sitúan en los puntos de charnelas entre campo y ciudad. Mediante un sistema constructivo sencillo y la baja tecnología de los elementos de una arquitectura primitiva, intentamos redescubrir, de forma creativa y reformula una arquitectura industrial. La esencia constructiva de los secaderos extremeños se trasfiere de la periferia a nuestro edificio: La construcción de un volumen tamizado por las celosías de las fachadas, que permiten la iluminación y ventilación de los espacios; El resto del proyecto se apoya en estrategias compositivas para resolver el programa funcional. En una parcela comprimida, las diferentes estancias de las viviendas se van haciendo su propio hueco.

Cada vivienda se desarrolla en dos plantas, con una planta baja muy diáfana, donde se desarrolla la zona de día, con una escalera, libre en todo su hueco, que comunica con la planta primera, donde se sitúan los dormitorios, que “cuelgan” de la propia cubierta. En este sentido, no sólo existe una zonificación por usos, sino que esta condición dispar se extiende a las características físicas de los espacios, comprimiéndose en las zonas de descanso y recogimiento y abriéndose en las zonas de día. La cubierta le ofrece continuidad a la fachada, incluso en su materialidad. Mediante geometrías facetadas, se comprime y se recorta adaptándose al volumen único y homogéneo fuertemente caracterizado por la pendiente de la calle. El edificio que anteriormente se acercaba a un contexto industrial inmediato, se levanta ahora sobre su perfil y se distancia para sumarse entre el entorno urbano y las lomas y llanos del paisaje agrario.

• Centro Cultural Mercado de Ferreires de ARQUITECTURIA: Josep Camps Povill y Olga Felip Ordis en Tortosa (Tarragona)
http://fundacion.arquia.es/proxima/pub_realizacion_detalle.aspx?id=4753

El proyecto acomete a la vez la rehabilitación y la ampliación, se valora la forma en que el nuevo equipamiento social se abre al espacio público de la plaza, un espacio para el disfrute de la comunidad resuelto con exquisitez compositiva y cuidados interiores El antiguo mercado del barrio de Ferreries, tras varias décadas en desuso, se rehabilita y se amplía para albergar el nuevo Centro Cívico. Se preserva la nave del antiguo mercado de Ferreries y se aprovecha su ampliación para generar un espacio de transición que permite relacionar el edificio existente con la plaza Joan Monclús y a la vez completar el perfil de fachadas que definen este espacio público. La antigua nave se incorpora al espacio público mediante un nuevo acceso, volcando su interior hacia el exterior.

La intervención en la plaza Joan Monclús resuelve la accesibilidad a la nave existente y actual centro cultural a nivel de rasantes, abriendo a la vez la posibilidad de realizar actividades al aire libre. Se establece una estrecha relación entre el mercado y su ampliación, entendiendo las líneas de composición horizontal -cornisas y zócalo-; contraponiendo la nueva fachada en altura; contrastando un interior de la nave blanco, de luz matizada y homogénea, de acústica amortiguada por los listones de madera; a una nueva fachada oscura, de sombras marcadas por la textura ranurada del material. Un diálogo entre un espacio de carácter introvertido y un espacio público abierto a la comunidad del barrio de Ferreries.

- Escuela de Arte y Diseño de Amposta de David Sebastian Ucles y Gerard Puig Freixas en Amposta (Tarragona)
http://fundacion.arquia.es/proxima/pub_realizacion_detalle.aspx?id=3939

El proyecto responde a una manera de construir el lugar, resaltando la brillante sencillez formal así como la transparencia constructiva y estructural. Bases: El concurso planteaba la construcción de dos edificios de programas y escalas muy diferentes. Por un lado un equipamiento docente destinado a reubicar y mejorar la Escuela de Arte y Diseño de la ciudad, y por otro un pabellón de ferias que sustituyera el ya existente en el propio solar, actualmente muy deteriorado.Dos emplazamientos contiguos, pero separados por un vial. Una posición estratégica respecto a la ciudad de Amposta y sus vías principales. Contaminación: No entendemos el proyecto como dos edificios aislados. Proponemos una intervención que favorezca una lectura conjunta. Adoptamos el verbo “contaminar” para explicar lo que buscamos; mezclar el uno en el otro, encontrar un lenguaje común. En planta y en sección. En la forma y en el fondo. Las dimensiones del auditorio fijan las luces de la feria. Los espacios más pequeños de la feria toman las dimensiones de las aulas de la escuela, y viceversa. Franjas: Los edificios se organizan por franjas de 9m de anchura, y de alturas variables [+4m/+8m/+12m]. Estas franjas se agrupan y deslizan en función del programa, del entorno y de los límites edificables.La nueva topografía alcanza desde la escala más humana de los porches y las piezas bajas, hasta la escala de los tragaluces y la edificación en altura.

Sistema: El proyecto resultante es más una manera de construir el lugar, que una respuesta definitiva. Unas reglas de juego que permiten sistematizar los posibles cambios de programa o la construcción por fases. Parámetros fijos que otorgan flexibilidad al resultado final.

Programa: El acceso, a través de un gran porche, comunica con la zona destinada a exposiciones y la sala polivalente de manera secuencial. En planta baja colocamos despachos y la sala de profesorado, que junto con el núcleo de comunicación y de servicios agotan la ocupación permitida para el solar. El resto del equipamiento se organiza en altura. Plantas alargadas con sus dos caras principales orientadas norte-sur. La orientación del edificio nos permite colocar las aulas de forma que todas reciban luz natural de norte.

Fuente: Premio Arquia/Próxima 2012

Los arquitectos Julio Jiménez Corral y Julio Plaza Cedenilla con el proyecto Zootropo, han sido los ganadores del 1er. Premio de Arquitectura Social – Fundación Konecta.

Premios Konecta, fallo del jurado

Premios Konecta, fallo del jurado

Premios Konecta, fallo del jurado

Fallado el pasado 25 de abril y dotado con único premio 10.000 €, Zootropo, de Jiménez Corral y Plaza Cedilla, se han hecho con el galardón. El 1º Premio de Arquitectura Social- Fundación Konecta, fue convocado el pasado mes de febrero por la Fundación Konecta y Art Fairs dentro del marco de la feria de arte emergente JustMad3.

El concurso se convocó con el propósito de desarrollar proyectos de arquitectura en el ámbito social, sostenible y accesible, orientado a promover el debate y la investigación, generando ideas y visiones para el siglo XXI, así como contribuir al progreso de hacer un mundo más habitable. Se presentaron un total de 50 propuestas, cuyo objetivo era proyectar un contenedor susceptible de ser construido con materiales, elementos y tecnologías económica y medioambientalmente responsable y de uso flexible y adaptable con el menor coste (no superior a 6.000 €) y complejidad en cualquier destino, para atender demandas relacionadas con emergencias, ayuda humanitaria o cooperación para el desarrollo.

El jurado del concurso estuvo formado por arquitectos y profesionales de primer orden, de diferentes áreas e integrado por: Mariano Aísa, Vicepresidente de la Fundación Konecta, Enrique Polanco, Presidente Art Fairs S.L., Fuensanta Nieto, Arquitecta, Juan Navarro Baldeweg, Arquitecto, Anatxu Zabalbeascoa, Periodista, Pedro Feduchi, Arquitecto, Ariadna Cantis, Concha Domínguez de Posada, Arquitecta y Rocío Bardín, Secretaria del jurado, han estudiado y valorado los proyectos presentados.

Además del premio, también se han otorgado 10 menciones a los siguientes proyectos:
- 3037 kg: Juan Marco Marco, Alessandro Pucci, Avelina Prat.
- 9 pasos: Inés Arsenia Rodríguez González.
- A tool to make places: Colectivo Todo para la Praxis, Massimiliano Casu, Laura González, Magdalini Grigoriadou, Diego Peris.
- Air&Kraft: Victor Lledó Garcia, Juan José Pérez Moncho, Eva Lucas Segarra, David , Ortega Esquembre, Karina Ponce Juanilla.
- Contenedores Apropiados: Elisa de los Reyes García López, Mae Durant Vidal.
- Inercia: Fernando Alonso Tuero, Paula del Valle Agra.
- L’unite Expandible: Eva Alcalde Díaz, Cristina Revilla Madrigal.
- La Revolution Rodante: Andrés Jaque Arquitectos/Oficina de Innovación Política.
- Maleta de viaje: Alejandro Muiño, Mireia Luzárraga
- Su-bidon: María Iglesias Camón, Marta Piqueras Zaragoza

El proyecto ganador y las diez menciones se exhibirán dentro de la feria internacional de fotografía, MADRIDFOTO 2012, que se celebrará del 7 al 10 de junio en Matadero de Madrid. Durante la feria JustMad4 se presentarán las maquetas y/o videos del proyecto ganador y de las diez menciones.

Más información > comunicacion@artfairs.es o lp@agrupo.com

Fuente: Premios Konecta, fallo del jurado

La Integración Urbana del Tranvía de Zaragoza, proyectada por aldayjover arquitectura y pasiaje, prioriza a los usuarios más débiles forzando continuidad peatonal con la eliminación de barreras arquitectónicas, reformando plazas y puntos clave históricamente aislados entre el tráfico y ajustando la posición de las paradas. Asimismo, combina la lógica del transporte con el urbanismo y establece un sistema de pavimentación y de elementos urbanos coherente para toda la ciudad, que democratiza la calidad del tratamiento del espacio público sin diferenciar barrios.

aldayjover arquitectura y paisaje se encuentran trabajando, actualmente, en la segunda fase de la integración urbana del Tranvía de Zaragoza, cuyas obras finalizarán en abril de 2013 y están siendo ejecutadas por la UTE FCC-Acciona. La modificación contribuirá a la mejora del modelo de transporte en ese entorno, combinando el tráfico rodado con el transporte público, y ampliando, considerablemente, el espacio peatonal en el Casco Histórico de la ciudad.

Sobre la Asociación Internacional de Transporte Público (UITP)
La Asociación Internacional de Transporte Público (UITP) es la red internacional que aglutina autoridades de transporte público y operadores, key opinion leaders, institutos científicos y la oferta de transporte público y la industria de servicios. Se trata de una plataforma para la cooperación internacional, el desarrollo de negocios y el intercambio de conocimientos entre 3.400 miembros de 92 países. La UITP actúa como defensora global del transporte público y la movilidad sostenible, y es la promotora de innovaciones en el sector.

Fuente: El estudio aldayjover gana el Premio al ‘Mejor Proyecto de Integración Urbana’ de la Asociación Internacional de Transporte Público

El estudio de arquitectura hispano-kuwaití AGi architects ha recibido dos Menciones en los MIPIM Architectural Review Future Projects Awards 2012, por sus propuestas para la escuela infantil BBS y el complejo residencial Wafra Living, ambos en fase de construcción en la actualidad.

AGi architects obtiene dos Menciones en los Architectural Review Future Projects Awards 2012

AGi architects obtiene dos Menciones en los Architectural Review Future Projects Awards 2012

AGi architects obtiene dos Menciones en los Architectural Review Future Projects Awards 2012

La propuesta elaborada por AGi architects para el diseño de una escuela infantil bilingüe en Kuwait, se compone de dos zonas con diferentes usos. Por un lado, se encuentran las instalaciones educativas que se ubicarán en una superficie de 2.380 m2 y, por otro, una torre residencial de 4.590 m2 que alojará al profesorado.

Para llevar a cabo el diseño de la escuela, el estudio se ha esforzado en alcanzar una relación de colaboración con todos los implicados en la educación de los niños: padres, estudiantes y profesores. Todos desempeñan papeles importantes en el desarrollo del entorno educativo y, por tanto, debían participar en el diseño.

El edificio de los niños se debería crear de tal manera que el mundo infantil se refleje en su diseño así como considerar sus dimensiones y tener un claro entendimiento de su organización espacial y social para ayudarles a orientarse. El diseño también tendría que contar con la flexibilidad suficiente como para evolucionar y crecer al mismo tiempo que lo hacen los preescolares, permitiendo la creación de cada forma de aprendizaje en el futuro.

El edificio se desarrollaría y sincronizaría en dos escalas paralelas: una escala de aulas y una escala de comunicación. Se persigue la creación de espacios, esquinas y detalles que proporcionen tanto potencial como resulte posible para fomentar las actividades independientes, comunicación, orientación, interacción social y formación artística de los niños. La experiencia se extendería más allá de la esfera educacional para incluir el intercambio cultural y social.

Uso residencial
La torre propuesta cuenta con 41 apartamentos para el profesorado, tres en cada planta. El orden se interrumpe en algunas plantas donde un apartamento se transforma en un área de uso común, dotada con cocina, salón, sala de televisión, cuarto de informática y terrazas. En la planta baja, la torre acoge instalaciones comunes, entre las que se encuentran el gimnasio y la piscina. Ésta queda compartida entre la zona de preescolar y la torre, de modo que enlaza los dos edificios. También se han ubicado dos apartamentos más grandes en la planta baja, con el fin de contar con la flexibilidad necesaria para adaptarlos como consultorios médicos con acceso directo desde la calle.

Clases abiertas
Las clases cuentan con vistas a dos lados. Uno mira al interior del edificio y las zonas de circulación y, el otro, hacia el exterior sobre diferentes jardines y patios de recreo. Cada clase cuenta con una pequeña cocina, baño individual, zona de juego, área de descanso, zona de trabajo y espacio donde los profesores pueden impartir clase, leer y supervisar.

Los niños pueden cambiar libremente de una zona a la siguiente sin tener que cruzar ninguna barrera, eligiendo como expresarse de forma individual y controlando la dirección de su camino de aprendizaje. Las clases disponen también de zonas donde los niños pueden participar en actividades de grupo tales como el riego de plantas, cuidado de animales y mantenimiento de la limpieza de la clase, que fomentan la participación social y el trabajo en comunidad.

Escuela infantil
Aunque la escuela comparte la misma entrada para los diferentes grupos de edad, situada en la planta baja, la naturaleza de cada grupo varía y, por tanto, las necesidades de cada clase, por lo que la configuración espacial y la circulación se han adaptado adecuadamente. Como resultado, el edificio se ha desarrollado como una rampa ascendente directamente vinculada con el crecimiento de los niños, de modo que cuanto mayor sea el niño, más alto estará situado a lo largo de la rampa. Se han adaptado diferentes escenarios y rutas a lo largo de la rampa para los diferentes grupos de edad y usuarios, limitándose el acceso según el tipo de usuario: niños, profesores, padres, cuidadores…

• Wafra Living, viviendas íntimas en altura

AGi architects obtiene dos Menciones en los Architectural Review Future Projects Awards 2012

AGi architects obtiene dos Menciones en los Architectural Review Future Projects Awards 2012

AGi architects obtiene dos Menciones en los Architectural Review Future Projects Awards 2012

El complejo residencial Wafra Living, de 42.000 m2, ofrece tres clases de apartamentos en régimen de alquiler. La diferencia entre ellos radica en los tipos de acabado, las instalaciones a su servicio y el tamaño. Este tipo de exclusividad permite un mejor retorno de la inversión y al mismo tiempo rompe la escala del complejo, personalizándolo en función del usuario.

AGi architects apuesta, en esta ocasión, por crear un entorno de calidad que se diferencie de otros desarrollos residenciales en Kuwait y se base en influencias culturales internacionales y regionales. Para ello, se persigue la creación de una “marca” e identidad distintivas para Wafra Living como uno de los principales objetivos.

El diseño del complejo “Wafra Living” se compone de dos piezas: un primer edificio en altura que queda protegido de la calle por un segundo volumen en forma de “L” alineado en la parcela, que proporciona la máxima privacidad para la comunidad al generar espacios comunes ampliamente iluminados tanto interiores como exteriores. El edificio frontal ha experimentado estudiados recortes volumétricos que posibilitan mejores vistas para los apartamentos más bajos de la torre.

La propuesta combina, en diferentes niveles, escalas humana y global, privada y pública, mientras que, al mismo tiempo, se integra en el vecindario al ceder parte del terreno en la planta baja (en donde se encuentran las entradas peatonales y accesos rodados) para dotaciones comerciales. En el nivel +6.00 se construye una “plaza elevada”, que incluye instalaciones deportivas y otro tipo de dotaciones destinadas al ocio al aire libre en un entorno privado.

Las fachadas posteriores están colonizadas por una malla que se presenta como un capa habitable que acoge las diversas áreas de servicio de los apartamentos, así como las escaleras de incendio, separadas de los núcleos de comunicación para situarse en este espacio volcado hacia el patio.

Más información > http://www.agi-architects.com/

Fuente: AGi architects obtiene dos Menciones en los Architectural Review Future Projects Awards 2012

La botella aluminio de 330 cm3 edición limitada que lanzó Quilmes Cristal a fines del año pasado recibió un premio Oro en el A’ Design Award & Competition, uno de los certámenes de diseño más prestigiosos del mundo donde se presentaron 2.262 proyectos de 141 países.

Quilmes y Pierini reciben premio internacional en Italia al mejor diseño de botella de cerveza del año

Quilmes y Pierini reciben premio internacional en Italia al mejor diseño de botella de cerveza del año

La botella de aluminio 330 cm3 de Quilmes Cristal fue diseñada por la agencia de diseño argentina Pierini Partners y resultó elegida en la categoría “Packaging Design” (Diseño de Envase, en español) por un prestigioso jurado integrado por 40 reconocidos académicos, diseñadores y consultores de todo el mundo. A’ Design Award & Competition se realiza todos los años en Italia, cuna del diseño industrial, cuenta con el aval del “Bureau of Europa Design Associations” (BEDA) y es reconocido como uno de los grandes concursos de su tipo junto con el Festival de Londres y los premios Pentawards.

La edición limitada de la botella de aluminio Quilmes Cristal se destacó por su diseño, en especial por haber utilizado tintas con tecnología que permiten ver otros dibujos y formas cuando son iluminadas con luz ultravioleta, efecto lumínico común en discotecas y bares. La botella fue el único envase argentino distinguido en el A’ Design Award & Competition.

Históricamente, para consolidar su preferencia en el mercado de bebidas y ofrecer más y mejores productos a sus consumidores, Quilmes investiga y desarrolla nuevos productos y envases. En los últimos años estos esfuerzos se tradujeron en nuevas variedades, el cambio de las etiquetas tradicionales por otras metalizadas y, en el segundo semestre del año pasado, la presentación de una nueva y muy atractiva botella de 1 lt. de vidrio retornable.

“Como líder de la industria, Quilmes tiene la obligación de mejorar la categoría de cervezas y elevar los estándares del sector. Este reconocimiento refuerza el compromiso de Quilmes con la innovación”, dijo Fernando Mur, gerente de marca Quilmes. “La edición limitada de botellas de aluminio incorporó la mejor tecnología disponible en el mundo y fue muy valorada por los consumidores. El envase, y en este caso particular la botella, es un elemento importante para transmitir la importancia de la ‘Calidad Quilmes’ uno de los activos más importantes de la marca”, agregó Mur.

Más información > http://pierinipartners.com/

Fuente: Quilmes y Pierini reciben premio internacional en Italia al mejor diseño de botella de cerveza del año

La implantación del “Albergue para desplazados” responde a las áreas de oportunidad detectadas en las inmediaciones del predio propuesto, en el Municipio de Tultitlán. El edificio se entiende como una pieza pasante que comunica las vías del tren, articulando dos bocas que se vinculan directamente con éstas, y los migrados son recibidos por un gran porche que pueden leer ya desde el propio tren.

Concurso Arquine Albergue para desplazados, 2do. Premio

Concurso Arquine Albergue para desplazados, 2do. Premio

Concurso Arquine Albergue para desplazados, 2do. Premio

Concurso Arquine Albergue para desplazados, 2do. Premio

Concurso Arquine Albergue para desplazados, 2do. Premio

La volumentría requerida por el programa se desarrolla en una pieza totalmente horizontal, buscando así una integración en el paisaje urbano y huyendo de que adopte un carácter icónico. Se da así una reducción de ostentosidad que una torre supondría, dando respuesta al estado emocional y físico que sufren sus usuarios al vivirlo. A nivel de ciudad se configura mediante el edificio esta zona del tejido existente que tiene condición de un detrás, y se remata la calle de la actual capilla. El edificio se apropia y genera las áreas vegetadas que se ubican delante de su fachada principal, las cuales se encuentran actualmente en desuso, y las pone de este modo en valor.

Sistema de Montaje
Se ha definido un sistema de construcción muy sencillo y eficaz, para una ejecución de máxima economía y velocidad. Consiste en el apilamiento de dos tipos de módulos de 5 x 5 m de alturas diferentes (3 y 6 m), estructurales, los cuales definirán una malla que podrá implantarse en diferentes puntos la ruta del migrado, y que tendrá la flexibilidad de adaptarse a las condiciones que se requieran, tanto del entorno físico como variaciones de programa. Una vez definidos los límites de la retícula a través de este módulo, los espacios se configurarán a través de los diferentes tipos de mobiliario que se han definido, los cuales delimitarán los sectores necesitados.

Concurso Arquine Albergue para desplazados, 2do. Premio

Concurso Arquine Albergue para desplazados, 2do. Premio

Concurso Arquine Albergue para desplazados, 2do. Premio

Concurso Arquine Albergue para desplazados, 2do. Premio

Concurso Arquine Albergue para desplazados, 2do. Premio

Fuente: Concurso Arquine Albergue para desplazados, 2do. Premio

El jueves 27 de abril el FAD celebra la Asamblea General de Socios. En este marco se llevará a cabo la entrega de las Medallas del FAD, que este año se conceden a la fotógrafa Colita, el filósofo y periodista, Josep Ramoneda, a la Fábrica Moritz, al Premio Compasso d’Oro ADI, a la diseñadora y gurú de la moda Diane Pernet y a la Fundación Banco de Alimentos de Barcelona.

Medallas FAD 2012

Medallas FAD 2012

Medallas FAD 2012

Medallas FAD 2012

Medallas FAD 2012

Medallas FAD 2012

El jueves 27 de abril se celebra la Asamblea General de Socios del FAD. En la que se brindará con una copa conmemorativa creada para la ocasión por Javier de Las Muelas que pasará a formar parte de la Copoteca del FAD. Durante el acto tendrá lugar la entrega de las Medallas del FAD 2012, un galardón que desde 1928 distingue cada año el reconocimiento al trabajo y la trayectoria de varios personajes, proyectos e Instituciones, por una labor global o una trayectoria vital sólida y continuada en alguno de los múltiples terrenos que integran el conjunto de los artes. Los medallistas de este año son la fotógrafa Colita, el filósofo y periodista, Josep Ramoneda, la Fábrica Moritz, los Premios Compasso d’Oro ADI, la diseñadora y gurú de la moda Diane Pernet ya la Fundación Banco de Alimentos de Barcelona.

Los medallistas:
Colita
Colita, también conocida como Isabel Steva: cuenta con una extensísima carrera de fotógrafa, y aún hoy sigue haciendo un ejercicio de expresión visual extremadamente libre. Colita nació en Barcelona, en 1940. Su primera exposición fue Evocación del Modernismo, (Col·legi d’Arquitectes, 1965). En los primeros años de su carrera alternó la prensa con la fotografía de cine en colaboración con la Escuela de Barcelona. Más adelante se especializó en retrato, y se convirtió en la fotógrafa de la llamada “Gauche Divine”. En 1967, colaboró estrechamente con el movimiento de “La Nova Cançó Catalana”. A lo largo de la transición democrática colaboró con Interviú, Cuadernos para el diálogo, Calle, Boccaccio y se especializó en fotografiar su ciudad. A lo largo de 44 años de profesión, ha realizado más de 40 exposiciones y publicado más de 30 libros de fotografía. Su obra figura en la colección del Museo Nacional de Arte de Cataluña. En 1998, el Ayuntamiento de Barcelona le entregó la Medalla al Mérito Artístico.

Premio Compasso D’oro ADI
Instituido en 1954 es reconocido como el primer y más prestigioso premio mundial del diseño. Nacido de una idea de Gio Ponti, ha destacado desde sus orígenes, el valor y la calidad de los productos de diseño italiano. La Associazione per il Disegno Industriale (ADI) se encarga de organizarlo desde 1964, garantizando imparcialidad e integridad. Su mejor legado lo componen los trescientos proyectos ganadores, junto con casi dos mil proyectos seleccionados con la Mención de Honor, recogidos y conservados en la colección histórica del Premio ADI Golden Compass. Esta colección es gestionada por la Fundación ADI, creada a tal efecto por ADI el año 2001.

Josep Ramoneda
Josep Ramoneda será reconocido por su gestión ejemplar, por su enorme y tozuda labor al frente del Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona, con un proyecto que ha ido más allá de lo habitual en nuestro país. No hay duda de su prestigiosa y reputada trayectoría como director de la Institución. Josep Ramoneda nació en Lleida en 1949. Director desde su fundación en 1994, del Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona, aunque estuvo implicado en el proyecto desde los inicios de su gestación, en 1989, hasta el 2011. Es colaborador de El País y la Cadena Ser. Preside el Instituto de Recherche et Innovation de París. Dirige la colección “Textos filosóficos” de Edicions 62 y “Ensayo” de Tusquets Editors. Fue director del Instituto de Humanidades (1986-1989), colaborador de La Vanguardia (1980-1996) y profesor de filosofía contemporánea en la Universidad Autónoma de Barcelona.

Ha publicado numerosos libros, entre los que destacan: “Apología del Presente” (1989) y “Después de la pasión política” (1999) Fundación Banco de los Alimentos de Barcelona Cataluña, se ha caracterizado siempre por su espíritu de solidaridad, integración y colaboración en tareas dirigidas a fomentar y potenciar el bien común y la igualdad de oportunidades para las personas y las culturas diversas que lo integran. El FAD, sensible a estas premisas, otorga la medalla a la Fundación Banco de los Alimentos de Barcelona por su trabajo dirigido a luchar contra el hambre más cercano y el despilfarro de los alimentos, y también por la gran capacidad de aglutinar el voluntariado implicado en los sus objetivos, así como de garantizar la gratuidad y la distribución justa de los alimentos que gestiona.

El Banco de los Alimentos es una fundación benéfica privada, independiente y sin ánimo de lucro, que tiene como objetivo luchar contra el hambre, evitar que los alimentos consumibles pero no comercializables sean destruidos y, finalmente, hacerlos llegar a las personas más necesitadas de nuestro entorno más inmediato. El concepto de “banco de los alimentos” nace en Arizona (EEUU) en 1966. Casi veinte años después, en 1984, el proyecto introduce en Europa a través del Banco de Alimentos de París. Y al cabo de tres años, en 1987, se funda el primer Banco de los Alimentos en España con sede en Barcelona, bajo el nombre Fundación Benéfica Banco de los Alimentos. El Banco de Alimentos, representa, pues, una institución pionera en el ámbito estatal.

Fábrica Moritz
La Fábrica Moritz propone una manera sugerente e innovadora de rehabilitar un espacio industrial obsoleto, ubicado en el corazón de la ciudad, para convertirlo en un equipamiento polifacético y multifuncional. El respeto por la estructura de la antigua fábrica ha servido para articular y dar vida a un nuevo espacio lleno de luz, bien organizado y vestido con un tono moderno y sensible. La Fábrica Moritz, con esta larga y costosa transformación de Jean Nouvel, es un centro activo de relación y cultura. Un buen final para una instalación centenaria y un ejemplo de cómo hacer ciudad para los ciudadanos.

Diane Pernet
Diane Pernet es una figura polifacética y multidisciplinar. Diseñadora, editora de moda, exquisita crítica del mundo fashion y gurú absoluto de la creatividad presente y futura. Auténtica trend-setter y buscadora incansable de nuevos talentos, inventó el tan admirado y mitificado oficio de blogger, al que sólo ella ha sabido dado el rango de excelencia • excelencia. Nacida en Washigton, es considera una visionaria en el mundo de la moda y emperatriz del futuro por su  trayectoria excepcional, por su olfato exquisito, por el Festival ASVOFF y por mil coses más. Su trayectoria es una de las más bien dibujadas del mundo de la moda.

Más información > http://fad.cat/

Fuente: Medallas FAD 2012

Frente al drama que pretende mitigar el programa funcional que se requiere, el edificio propuesto nace con la firme voluntad de desaparecer, de dejar de ser necesario para convertirse en espacio de memoria y recuerdo.

Concurso Arquine Albergue para desplazados, 3er. Premio

Concurso Arquine Albergue para desplazados, 3er. Premio

Concurso Arquine Albergue para desplazados, 3er. Premio

Recorrer, transitar, partir… emigrar
Para ello se propone una estrategia que permita la construcción de un edificio que en su deconstrucción se convierta en parque, transformando en lugar de encuentro aquel terreno que un día fue punto de partida. La solución formal convierte ya el entorno del edificio en parque. Tras la reflexión sobre el lugar se decide generar un volumen fragmentado que dialoga con el entorno inmediato.

Todo el conjunto se dispone un poco hendido respecto a la cota original del emplazamiento para generar una mayor relación edificio-parque y al mismo tiempo generar una huella en clara analogía simbólica al rastro generado por el migrante. Para el acceso se genera un espacio de abrigo, un lugar cubierto pero abierto que sirva de lugar de encuentro y reunión. Un abrazo del propio edificio previo al ingreso.

Tanto en la definición formal como material del edificio se pretende actuar desdibujando el límite del espacio construido con respecto al parque a través de vacíos, espacios cerrados por celosía y descubiertos, cubiertos pero abiertos, cerrados y acristalados. Relacionado con la infraestructura ferroviaria, un único elemento hito se alza reconocible y claramente perceptible desde la distancia tanto para anunciar la cercanía a aquellos que lo tienen por destino, como para marcar la referencia a aquellos que se alejan hacia el norte.

Concurso Arquine Albergue para desplazados, 3er. Premio

Concurso Arquine Albergue para desplazados, 3er. Premio

Concurso Arquine Albergue para desplazados, 3er. Premio

Fuente: Concurso Arquine Albergue para desplazados, 3er. Premio

La Sociedad Central de Arquitectos y el Consejo Profesional de Arquitectura y Urbanismo convocan a los arquitectos egresados de las Facultades de Arquitectura de Argentina a participar del 14º Premio SCA/CPAU de Arquitectura 2012 mediante sus obras realizadas en Argentina y en el exterior, investigaciones y escritos realizados y terminados entre Julio de 2007 y Junio de 2012 inclusive.

Premio SCA/CPAU de Arquitectura 2012

El premio constará de dos categorías:
- Obras realizadas en Argentina y en el exterior por arquitectos egresados de Facultades de Arquitectura de Argentina o con título revalidado; o licenciados en planificación y diseño del paisaje matriculados en el CPAU; o licenciados en diseño interior matriculados en el CPAU.
- Ensayos, investigaciones y textos técnicos, elaborados por profesionales egresados de universidades de latinoamérica o con título revalidado.

Más información > http://www.cpau.org/ 

Fuente: Premio SCA/CPAU de Arquitectura 2012

El sábado 10 de marzo de 2012 en el Museo Experimental El Eco se realizó la evaluación para la selección de proyectos ganadores, así como las menciones honoríficas del concurso. De 360 equipos inscritos, se entregaron 256 proyectos, de los cuales fueron pre-seleccionados 95, luego de haber obtenido la mayor calificación por parte del jurado en la plataforma digital de registro. El jurado estuvo integrado por  Taide Buenfil (ciudad de México), Francisco Brown (Kabul), Cecilia León de la Barra (ciudad de México), Tomás Morató (Barcelona) y Cameron Sinclair (San Francisco).

Premiados Concurso Arquine: Albergue para desplazados

Premiados Concurso Arquine: Albergue para desplazados

Premiados Concurso Arquine: Albergue para desplazados

Premiados Concurso Arquine: Albergue para desplazados

Premiados Concurso Arquine: Albergue para desplazados

Premiados Concurso Arquine: Albergue para desplazados

El 14 Concurso Arquine propuso el diseño de un albergue para los migrantes centroamericanos que confluyen en el país en su tránsito hacia Estados Unidos. El objeto de estos albergues es brindar cobijo, seguridad humana y en ocasiones asistencia médica y psicológica al migrante. Uno de los puntos estratégicos del trayecto que toman en la ruta del migrante es en Lechería, municipio de Tultitlán, donde actualmente se encuentra el albergue San Juan Diego.

Este sitio se planteó para el desarrollo de la propuesta por ser un terreno cercano a las vías del tren, no sólo por su particular condición de periferia urbana industrial, sino también por la latente necesidad manifestada en los últimos meses de dotar este punto de la ruta con un espacio que cumpla las condiciones de resguardo, asistencia y resguardo temporal.

Los puntos a considerar para el jurado fueron los siguientes:
- La dimensión ética en el que el arquitecto tiene que abordar el problema, para mantener la dignidad de la persona, dar una solución temporal y de posible regreso al lugar de albergue.
- El contexto en el que se produce este fenómeno, ya que retirar la cuestión social y política es quitarle importancia al proyecto.
- Un resultado que vaya en contra de las soluciones icónicas; el programa y los espacios deben de atender a soluciones viables para la convivencia entre usuarios.
- Los diferentes tipos de movimientos migratorios en el país como parte de estos desplazamientos.
- La existencia de tres tipos de proyectos, los cuales son de tipo arquitectónico, poético y gráfico; reflexionando sobre la manera en la que estos pueden ofrecer una solución concreta y viable o bien una reflexión del problema.

● Primer lugar
ARQ-14C-0159 / Alejandro Aparicio Castillo, Alin Vazquez Wallach, Tania Guerrero Ríos y Emiel Tijhuis
Este proyecto fue seleccionado como primer lugar ya que rompe con la modulación paradigmática típica del arquitecto. Se conforma de elementos ferroviarios existentes, proponiendo su recuperación y a la vez creando una red que le da al migrante la posibilidad de vuelta. Una declaración política sobre la situación en México con una solución simple y concreta.

● Segundo lugar
ARQ-14C-0276 / Joel Padrosa Redondo y Óscar Company Trilla
Este proyecto fue seleccionado por ser el que mejor se adapta a las condiciones de lugar; el terreno y el programa. Se trata de la pura y dura arquitectura que fluye alrededor de las necesidades del migrante para una adaptación práctica y funcional.

● Tercer lugar
ARQ-14C-0019 / Erik Herrera Iturat y Diana Guadalupe Ortiz Moreno
El proyecto habla de una arquitectura efímera y modular, no del todo arquitectura ya que juega un papel menos agresivo en el terreno y deja algo atrás siendo por esto una intervención mas suave pero cumpliendo el programa funcional.

● Mención Honorífica
ARQ-14C-0294 / Carlos Enrique Facio Gaxiola, Jimena Hogrebe Rodríguez, Israel Espín Rubio
El proyecto propone un elemento arquitectónico que fomenta la relación de comunidad entre los usuarios, cumpliendo con los requerimientos de función y programa, otorgando un espacio digno al migrante.

● Mención Honorífica
ARQ-14C-0353 / Blas Herrera Nájera, Felipe Orensanz, Rodrigo Duran y José Edeza Galax
El proyecto propone una crítica y reflexión al problema con una propuesta gráfica del planteamiento arquitectónico.

● Mención Honorífica
ARQ-14C-0188 / Víctor Acoltzi Zamora, Marina Canhadas Panzoldo, Antonio Espinoza Velasco, Jesús López Sánchez y Gabriela Sisniega González
El proyecto propone una solución basada en la entrega de un paquete de ayuda que contiene objetos útiles para el migrante, así como una serie de plataformas que sirven para colocar tiendas en donde los migrantes pueden descansar, permitiendo así  un proyecto especifico para el numero y zona determinada de ayuda.

Más información > http://arquine.com/14-concurso-arquine-albergue-para-desplazados/

Fuente: Premiados Concurso Arquine: Albergue para desplazados

Partimos de la convicción de que la ciudad y la ciudadanía se construyen desde los Espacios Públicos, que éstos deben no solo organizar la trama urbana sino trasformarse en lugares donde los ciudadanos se desarrollen y disfruten en igualdad. El Proyecto propuesto para el Parque Público Villa María del Triunfo persigue estos dos objetivos: construir ciudad desde la generación de un borde claro y construir sociedad desde la diversificación de espacios abiertos que permitan el desarrollo de todo tipo de actividades.

Concurso Parque “Flor de Amancaes” en Lima, Perú, 1er. Premio

Vista centro parque

Concurso Parque “Flor de Amancaes” en Lima, Perú, 1er. Premio

Vista plaza de la cultura y centro cultural

Concurso Parque “Flor de Amancaes” en Lima, Perú, 1er. Premio

Vista plaza de los niños y ludoteca

Concurso Parque “Flor de Amancaes” en Lima, Perú, 1er. Premio

Vista plaza de los deportes y polideportivo

Concurso Parque “Flor de Amancaes” en Lima, Perú, 1er. Premio

Interior piscina

El análisis del entorno inmediato y la complejidad de la trama urbana revelan que, si bien el parque no posee la superficie de los grandes parques zonales, su dimensión supera la escala barrial. Esta escala, sumada a su buena accesiblidad a través de la articulación de la avenida 27 de Diciembre con la avenida Pachacútec y el Tren Eléctrico, convertirán a este parque en un gran polo de urbanidad, de desarrollo económico local, y de servicios para los distritos aledaños.

La ciudad se disuelve en el parque y el parque en la ciudad
Imaginamos un gran espacio abierto y continuo articulado por los edificios, que tomando las tensiones espaciales de la ciudad, las canalizan hacia el corazón del parque. Así, de manera centrífuga, el juego de los volúmenes construidos crea plazas urbanas perimetrales que, diluyéndose entre ellos alcanzan el gran parque central arbolado.

Los árboles son los anfitriones de nuestro parque, los pobladores los grandes invitados a disfrutar de los variados espacios de sombra y claridad que nos dejan.

Pero, ¿podemos crear un gran espacio verde en una zona árida?, La utilización de flora local y sistemas alternativos de generación de agua permitirán la creación del parque, pero no como una gran alfombra de césped ajena al lugar, sino como un gran parque de árboles nativos tapizado con cubre-suelos sobre suelo natural estabilizado y puntuales zonas ajardinadas.

Cinco grandes ficus dominan las plazas, y son a la vez, punto de partida y de culminación de los ejes arbolados que convergen en la laguna, corazón verde del parque. Éstos espacios urbanos llevan el nombre de los edificios que los presiden: el centro cultural genera la Plaza y el Paseo de la Cultura, pensados como expansión del mismo; la Plaza de los Deportes se prolonga en los polideportivos techados y abiertos siendo un gran espacio lúdico y cívico complementario de sus usos; la Plaza de los Niños se asocia a los dos colegios existentes y al nuevo programa de la ludoteca, transformándose en un espacio infantil equipado con módulos de juegos al aire libre; finalmente la Plazuela de las Flores organizada en torno al vivero, concluye la calle Pizarro y da continuidad a la calle Ayacucho en la avenida de los incas.

Tomando la dinámica comercial que existe en la calle Flora Tristán, proponemos el Paseo de las Ferias, donde podrán organizarse ferias transitorias de artesanos y productores locales.

Trabajamos la topografía buscando equilibrar sustracciones con rellenos para, reconociendo la depresión natural en el centro geométrico del predio, partir hacia el perímetro con la idea de hacer emerger, a través de las plazas, el parque en la ciudad.

Las baldosas de hormigón que forman las plazas se van disolviendo en el suelo blando conforme comienza el descenso hacia el centro del gran parque urbano.

Edificaciones
Buscamos generar edificios pensados desde su nuevo contexto paisajístico y urbano, que se abran a los diferentes espacios públicos, proyectando los usos previstos más allá del volumen construido. Las grandes celosías triangulares de sus frentes repiten en hormigón las soluciones tecnológicas de adobe de las culturas preincaicas originarias, permiten optimizar el ingreso de la luz sin tener que manejar grandes superficies vidriadas, al tiempo que garantizan una adecuada una ventilación cruzada.

En cuanto a la configuración funcional, los edificios presentan plantas claras y flexibles que permitirán una mayor adaptabilidad a los diversos usos que con seguridad irán surgiendo a lo largo de su vida útil.

Para su ejecución se propone el hormigón como sistema constructivo base, que exhibe su tectonicidad como lenguaje y permite garantizar el bajo costo, la fácil ejecución y la necesaria durabilidad frente al tiempo y el uso intensivo de los mismos.

Concurso Parque “Flor de Amancaes” en Lima, Perú, 1er. Premio

Concurso Parque “Flor de Amancaes” en Lima, Perú, 1er. Premio

Concurso Parque “Flor de Amancaes” en Lima, Perú, 1er. Premio

Concurso Parque “Flor de Amancaes” en Lima, Perú, 1er. Premio

Concurso Parque “Flor de Amancaes” en Lima, Perú, 1er. Premio

Concurso Parque “Flor de Amancaes” en Lima, Perú, 1er. Premio

Concurso Parque “Flor de Amancaes” en Lima, Perú, 1er. Premio

Concurso Parque “Flor de Amancaes” en Lima, Perú, 1er. Premio

Concurso Parque “Flor de Amancaes” en Lima, Perú, 1er. Premio

Concurso Parque “Flor de Amancaes” en Lima, Perú, 1er. Premio

Concurso Parque “Flor de Amancaes” en Lima, Perú, 1er. Premio

Concurso Parque “Flor de Amancaes” en Lima, Perú, 1er. Premio

Concurso Parque “Flor de Amancaes” en Lima, Perú, 1er. Premio

Concurso Parque “Flor de Amancaes” en Lima, Perú, 1er. Premio

Fuente: Concurso Parque “Flor de Amancaes” en Lima, Perú, 1er. Premio

Fuente: MEK architects nominados al Premio Nacional de Construcción de Noruega

Desde 1982 La Architectural League de Nueva York organiza la serie de conferencias Emeging Voices (Voces Emergentes) en la que selecciona y destaca firmas de Norteamérica que considera tienen el potencial de influenciar las disciplinas de arquitectura, paisaje y diseño urbano. Reconocen arquitectos con un cuerpo de trabajo notable que además de representar lo mejor de su género, abordan temáticas más allá de sus propias disciplinas.

Este año en su edición número 30, entre los ganadores se encuentra la firma mexicana, arquitectura 911sc fundada por los arquitectos Saidee Springall del Villar y Jose Manuel Castillo Olea. La Architectural League describe a arquitectura 911sc como “una práctica comprometida en contactar lo físico con lo social, que desarrolla proyectos aterrizados e informados por la ciudad”.

Otros mexicanos que han recibido este reconocimiento son, en 1994 Enrique Norten, en 2009 at103 y Dellekamp Arquitectos y en 2010 Tatiana Bilbao y Rojkind arquitectos. El jurado conformado por Henry Cobb, Paul Lewis, Geoff Manaugh, Jamie Maslyn Larson, Annabelle Selldorf, Claire Weisz, y Dan Wood seleccionó 8 firmas de Voces Emergentes 2012 entre las que se encuentran:
- INABA, Jeffrey Inaba, Los Angeles y New York
- 5468796 architecture, Johanna Hurme y Sasa Radulovic, Winnipeg
- SCAPE / Landscape Architecture, Kate Orff y Elena Brescia, New York
- Studio NMinusOne, Christos Marcopoulos y Carol Moukheiber, Toronto
- Oyler Wu Collaborative, Dwayne Oyler and Jenny Wu, Los Angeles
- SsD, Jinhee Park and John Hong, New York, Boston y Seoul
- arquitectura911sc, Jose Castillo y Saidee Springall, Mexico
- Atelier TAG, Manon Asselin y Katsuhiro Yamazaki, Montreal

Sobre arquitectura 911sc
arquitectura 911sc es una práctica profesional independiente, basada en México, formada por Saidee Springall y Jose Castillo dedicada a proyectos de arquitectura, planeación y diseño urbano. Entre sus proyectos realizados están, la ampliación del Centro Cultural de España con Javier Sánchez, el nuevo campus del CEDIM en Monterrey NL con Fernanda Canales, más de 30 librerías Porrúa, los proyectos de vivienda San Antonio 236 e Integrara Iztacalco y la remodelación de la Sala de Arte Público Siqueiros.

Actualmente se encuentran en construcción los proyectos de, el nuevo BRT Pantitlán-Neza-Chimalhuacán, la Biblioteca Jaime García Terrés en la Ciudadela, el Nuevo Edificio de Laboratorios Fílmicos y Servicios a la Producción de los Estudios Churubusco y el Conjunto de Artes Escénicas de la Universidad de Guadalajara, realizado con Fernanda Canales y Alejandro Hernández. Entre sus reconocimientos se encuentran, el Premio Nacional de Vivienda 2011, la presea de bronce en los premios Holcim  Latinoamérica para construcción sustentable así como el premio y conferencia Emerging Voices 2012 de la Architectural League de Nueva York. Sus textos, investigaciones y proyectos arquitectónicos han sido expuestos en distintas Bienales internacionales (Rotterdam, Sao Paulo, Venecia), en la exhibición Dirty Work en la Universidad de Harvard, así como publicado ampliamente en revistas de México y el extranjero.

Más información > www.arq911.com

Fuente: Arquitectura 911sc, ganador “Emerging Voices 2012”

Fuente: Novena convocatoria ‘Juana de Vega’

El concurso de anteproyectos para el Edificio Telpin, en Pinamar, se plantea a partir de dos condiciones precisas y determinantes: por una parte, un lote sobre la avenida Bunge sujeto a una normativa urbanística de cuyas opciones el promotor ha escogido una, la de torre exenta y basamento entre medianeras y por otra, un programa de necesidades muy detallado en la caracterización de las funciones del conjunto así como respecto de la cantidad y situación de los puestos de trabajo y con precisas relaciones funcionales entre los espacios de las diferentes actividades. 

Concurso Telpin, Mención Especial

Concurso Telpin, Mención Especial

Concurso Telpin, Mención Especial

Concurso Telpin, Mención Especial

Concurso Telpin, Mención Especial

Concurso Telpin, Mención Especial

El concurso de anteproyectos para el Edificio Telpin, en Pinamar, se plantea a partir de dos condiciones precisas y determinantes: por una parte, un lote sobre la avenida Bunge sujeto a una normativa urbanística de cuyas opciones el promotor ha escogido una, la de torre exenta y basamento entre medianeras y por otra, un programa de necesidades muy detallado en la caracterización de las funciones del conjunto así como respecto de la cantidad y situación de los puestos de trabajo y con precisas relaciones funcionales entre los espacios de las diferentes actividades. La combinación satisfactoria de ambas condiciones impone unas pocas alternativas de partido para este edificio.

Asumiendo tales condiciones, la propuesta de este anteproyecto explora una relación entre torre y basamento, en la cual sin alterar los planos límites de cada componente, se valora y exalta la torre haciendo que perfore el basamento y llegue hasta el nivel -1.30, creando desde la plaza de acceso a tal nivel la posibilidad de una imagen más esbelta y significativa ya que pasa de tener 5 a 8 niveles, acusando su verticalidad.

Entendemos que tal opción entrega una potente imagen a Telpin, haciéndose cargo de proponer una primera torre de oficinas para Pinamar con una nítida identificación en el paisaje de la ciudad. Es sabido que el imaginario público suele relacionar los edificios tipo torre con identificaciones empresarias y que dicha identidad puede fortalecer la imagen de empresa y hasta su marca, lo que en este caso además se refuerza mediante la inclusión nocturna de líneas lumínicas de color y por tanto una presencia casi permanente de la imagen de este edificio incluso a la distancia.

El basamento se articula con tal torre, manifestándose principalmente en el volumen perpendicular a Bunge que es el que aloja las funciones de atención al público, fluyendo el mismo dentro de la virtual área inferior de la torre que alberga las áreas de recepción y acceso a las oficinas y la zona de cafetería. El proyecto descarta la opción de edificio pasante de calle a calle debido al carácter precario y residencial de la calle Del Tuyú y también para economizar áreas de circulación y frentes o puntos de acceso al edificio.

En base a estas características de tratamiento de la tipología de torre y basamento y la organización de volúmenes y espacios que posibilita, el conjunto permite definir áreas, paquetes funcionales o dominios que deben vincularse o aislarse según el día y la hora como se verifica entre el área comercial y la torre de oficinas (que tienen distintos horarios de acceso de público y pueden vincularse o aislarse) y entre la planta -1.30 que alberga el SUM, el aula y la cafetería y que pude vincularse o aislarse respecto del resto superior del edificio, con su acceso diferenciado y posibilitando también el funcionamiento segregado de la cafetería respecto del área de SUM y aula. Todas estas relaciones o separaciones según las diversas necesidades de uso, se hacen sin embargo, sin desmejorar la calidad espacial de las articulaciones entre las diferentes partes del basamento y sin des-economías de medios de circulación o puntos de acceso.

Las propuestas de calificación espacial del bloque de basamento – imbricado en la torre que llega al suelo- se basan en caladuras de las plantas tal que permiten dobles o triples alturas y balconeos entre el área de acceso a la torre y al sector de atención al público a nivel +1.3 y el nivel inferior de la cafetería, así como el área de atención de público y la bandeja de back office que está superpuesta pero compartiendo la doble altura de la espera de público, todo ello abierto además a la visión de la plaza de acceso al nivel -1.3. Se entiende como importante que el sector back office desmienta su nombre de retaguardia y que garantizándose su funcionamiento sin público se resuelva mediante espacios de trabajo de calidad, bien iluminados y que participen de los paisajes interiores y exteriores que el edificio propone.

En la primera planta de la torre de oficinas, luego del espacio inferior de la torre ocupado por hall y cafetería, también se decide un criterio de relación espacial que califica esta área de personal. Para ello se decidió alterar la secuencia pedida en las bases y disponer en la primera de tales plantas el área de descanso y esparcimiento del personal que además se vuelca sobre un patioplaza que utiliza el techo del basamento. El derrame de la planta asignada al descanso y recreación de los empleados sobre la terraza que techa el volumen de atención pública asegura una diversificación de las posibilidades de tal descanso con mas amenidades y disfrute de aire libre.

En síntesis: el anteproyecto piensa un edificio con fuerte identidad sin recurrirse a tecnologías de alto costo aunque proponiendo una imagen contemporánea, con un área de acceso tipo plaza que contribuye a otorgar más uso público disponible para la ciudad y un tratamiento de los espacios de atención al público y de trabajo que sean a la vez eficientes en su función y sobrios y amenos en su calidad espacial, además de atenderse a las diferentes condiciones de uso parcializado en tiempos diferentes que el programa requiere y todo ello dentro de los parámetros de financiamiento que se prevén para su ejecución.

Concurso Telpin, Mención Especial

Concurso Telpin, Mención Especial

Concurso Telpin, Mención Especial

Fuente: Concurso Telpin, Mención Especial

• Segundo Premio
Autores: Arq. Leandro Ezequiel Fucile; Santiago Nicolás Bianchi. Colaboradores: Pablo Laszeski; Guido Agustín Prada; Omar Ernesto Palermo; Ezequiel Mill; Maximiliano Bonessa; Juliana Carolina Bertone (Ciudad de La Plata, Provincia de Buenos Aires)

• Tercer Premio
Autor: Arq. Matias Isod. Colaboradora: Arquitecta M. Victoria Elías (Ciudad de Chascomús, Provincia de Buenos Aires)

• Mención
Autores: Arq. Germán Baigorrí; Arq. Edgar Ermoli. Colaboradores: Belén Bottiglieri; Juan Ignacio Olazábal; Federico Torres (Ciudad de Córdoba, Provincia de Córdoba)

• Mención
Autores: Arq. Oscar Fuentes; Arq. Ricardo Montiel; Arq. Malena Proto; Arq. Luis Valda; Arq. José Castelletti; Arq. Humberto Fuel; Arq. Caroline Lavie (Ciudad de Buenos Aires)

• Mención
Autores: Maricarmen Comas; Fernando Vignoni. Colaboradora: Arq. Marina Haim. Asesora: Lic. María Luz de Irigoyen, Diseño del Paisaje (Ciudad de Buenos Aires)

El concurso fue promovido por la Agrupación H.I.J.O.S. y estuvo organizado por la SCA y el CAPBA. La obra se desarrollará en el Espacio para la Memoria (ex ESMA).

Más información > www.socearq.org

Fuente: Concurso Nacional de Anteproyectos Casa de la Militancia, premiados

Militar es actuar con ideas. El militante no sólo contempla, sino que hace.

Concurso “Espacio para la Militancia H.I.J.O.S”, 2do. Premio

Concurso “Espacio para la Militancia H.I.J.O.S”, 2do. Premio

Militar es actuar con ideas. El militante no sólo contempla, sino que hace. Se involucra con el edificio e interviene resignificando de forma profunda su concepción original. ¿Qué pasó? y ¿Qué se puede hacer? Confluyen en su acción. Es por eso que la historia del edificio y el porvenir de H.I.J.O.s dan generación a un nuevo espacio de orden dinámico y flexible que es potenciado por los elementos arquitectónicos.

Concurso “Espacio para la Militancia H.I.J.O.S”, 2do. Premio

Concurso “Espacio para la Militancia H.I.J.O.S”, 2do. Premio

Concurso “Espacio para la Militancia H.I.J.O.S”, 2do. Premio

Concurso “Espacio para la Militancia H.I.J.O.S”, 2do. Premio

Fuente: Concurso “Espacio para la Militancia H.I.J.O.S”, 2do. Premio